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电影霸王别姬深度解析

电影霸王别姬深度解析

《霸王别姬》在广阔的时空背景下呈现了主人公程蝶衣的悲剧性旅程。李碧华以冷峻的笔调描绘了程蝶衣的性格悲剧、爱情悲剧和命运悲剧。同时,她还给小说赋予了历史、政治、人性、社会等更深层次的意义。从另一方面看,她展现了一个伟大的历史和社会悲剧。

小豆豆(蝶衣)在成长过程中自然性格和自然心理的扭曲和变化,戏班子里暴力坤角改造,以及老太监对小豆豆的虐待,都从一定角度揭露和指责封建文化的残酷和泯灭人性。

最重要的突破是程蝶衣同志的出现。作者在对性别问题持开放态度的同时,似乎也在故事中安排了一种最世俗、最合理的解释,即程蝶衣的性别转型过程和身份认同。也是读者在动荡时期了解底层社会,尤其是儿童命运的一种便捷方式。他们太年轻了,还不能站起来改变。

剧中的人物设定在一个封建礼教和男权意识形态的社会:为了生存而抛弃幼子的妓女,戏班的暴力大师、前太监倪火。所有这些形象似乎都有自己的传统和家谱。以程蝶衣的悲剧人生为中心,痛斥了男权社会对妇女、儿童等弱势群体压迫的另类写作方式。

《霸王别姬》是中国电影史上最经典的作品之一,它为张国荣带来了崇高的国际声誉。作为华语影坛艺术成就最高的影片之一,《霸王别姬》集文艺性和观赏性与一身,在保留导演创作理念的同时,也很好的兼顾了观众的审美情趣,是一部近乎完美的经典电影。

电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活,细腻地展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。

《霸王别姬》充满激情地叙述了一个延续半个世纪的故事。电影不仅具有纵深的历史感,还兼具细腻的男性情谊与史诗格局,它将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来。

参考资料来源:-霸王别姬

《霸王别姬》观后感,经典

《霸王别姬》观后感,经典

《霸王别姬》——一场风花雪月的醉
任世间有百媚千红,我独爱爱你那一种。
可是弱水三千,我却忘记了应该取哪一瓢饮。

那时他对他说,“我这一生,只想当虞姬。”

还是幼儿时,母亲就狠心砍了他的第六根手指,飞雪横落,天地苍茫,殷红的血一滴一滴落在命运里,往后的人生每一步都是生死由命。他被送进了戏班。那时候,他叫小豆子。不是程蝶衣。

李碧华似乎特别偏爱描写戏子出生的主角。
从胭脂扣,到生死桥。婊子无情,戏子无义。

民国的戏班,当真是惨绝人寰。
没有谁来同情你。要成角,就必须不把自己当人看。
那年的冬天,遍体鳞伤的他被师兄弟欺负,有一个叫小石头的师兄站出来,挺着腰板吆喝:谁敢欺负他?食指一点,说“你,过来跟我睡。”那个时候,他叫小石头。不是段小楼。

雪静静的落。漆黑的夜色里,所有的人,各安天命。

十年有时候也不过是一晃的事情。台上的程蝶衣倾国倾城。

多少人恋他。可他爱上的,偏偏是,段小楼。
有些感情,并不难懂。世道太暗了,日子苦的过不下去。可是就有这么一个人,和你呆在一块吃苦受累,挨打学戏。谁敢把谁轻易的放进心里?可是关上心门的时候,却忘记了,里面已经有人。

爱情来的猝不及防。谁懂,谁怜。他跑去逛窑子,爱上了菊仙。姑且算是爱。
他气得要命。“师哥,我们唱一辈子的戏不好吗?”
“这不小半辈子都唱过来了嘛。”
“不行,说好一辈子就是一辈子,少一个月一天一个时辰都不算是一辈子。”

多美的桥段。如花美眷,似水流年。

他其实并不贪心呵。失了尊严,可毕竟还是在这十里洋场站稳了脚跟。他爱戏,把它揉碎了刻进命里。
不疯魔,不成活。

段小楼怎会明白。他娶了菊仙。台上的虞姬自刎,霸王流泪成河。
可他是程蝶衣。

那袁四爷倒是真懂戏。可是。千对万对。他也不是段小楼。不是小石头。不是唤了半生的师兄。
北平沦陷。为了救段小楼。他去唱堂会。段小楼气的啐他。
哀伤溢满了昔日歌舞升平的都城。夜色滚过,梦里的人,是再也醒不来了。

段小楼爱这个师弟。爱菊仙。菊仙和蝶衣相互排斥。微妙而复杂。
解放后。
蝶衣被抓,罪名是汉奸。段小楼千方百计的营救,最后袁四爷出面。菊仙让段小楼不再搭理程蝶衣。立据为证。
法庭上,程蝶衣拒绝袁四爷的疏通。
却依然戏剧性的落幕。

文化大革命。红卫兵批斗。他在十四岁那年捂热的小蛇,却野心勃勃,窜了他的台。
霸王还是霸王。虞姬...却另有他人。不管谁演,虞姬都是死。
到底是人生如戏。还是戏如人生。一瞬间,所有的人,都恍惚了。

菊仙是个了不起的女人。最后,红卫兵对他们五花大绑时,是整个故事的高潮。
到底是谁爱错了谁。段小楼呵,批了程蝶衣,斗了菊仙。这两个人,都是自己一生的爱啊。
程蝶衣的目光呆了。菊仙的爱情死了。
“骗我,你们都骗我!”这句话,让看的人都哭了。

很喜欢这段,程蝶衣发疯似的站起来报复段小楼,向着红卫兵喊:“我揭发,我也揭发!我揭发如花美眷!我揭发断井残垣!”

这个时代曾经造就了一位绝代风华。如今,世事凋零。汉军已略地,四面楚歌声。

菊仙自尽。她对蝶衣的两次欲言又止,包含了太多的感情,哽在喉咙里,说都说不出来。

人们恨段小楼只求自保出卖良心。我却欣赏另一种说辞。程蝶衣代表的是一种理想,段小楼,则是现实。
委婉不残酷。让蝶衣的一生,不近似于悲凉漫漫。

那个年代。和这个时代一样。够冷。

原著里。两人再重逢后,恰是十一年。经年后的重逢。霸王和虞姬也老了。
站在戏台上,一句话,都开始支离破碎。画上京妆,程蝶衣,依旧美丽如当年。
君王意已尽,贱妾何聊生?
慕然回首的霸王,看到的,是已然自刎的,蝶衣。
最后的赵丰毅演得太出色了。即使画上了脸谱,霸王绝望的神情还是传达无疑。空荡的戏院,那迟来了整整十一年的——
“蝶衣!”让所有的人都明白了,段小楼还是小石头。当年雪夜里的师兄,小石头。
你听见了么?生死悲痛的第二声呼喊,唤的是哀伤隐忍的——
“小豆子。”

时间一下子散场。林忆莲和李宗盛的《当爱已成往事》响起。
“有一天你会知道,人生没有我并不会不同。”

都说张国荣把陈蝶衣给演活了。这个角色,是哥哥演艺事业的里程碑。也是陈凯歌的代表作。《无极》这么烂,可是没有谁会忘记霸王别姬曾经给一代人的震撼。

后来他们说,剧里,人们分不清谁是蝶衣,谁是虞姬。生活里,还是分不清。
也许张国荣和陈蝶衣太过相似。他们不属于这个世界。

真的。太完美的事情都不属于这个世界。

一笑万古春,一啼万古愁。此景非你莫有,此貌非你莫属。
少年白马,意气风发。

人生,大抵也都这样了。蝴蝶飞不过沧海,不忍心,不责怪。

看京剧霸王别姬有感

看京剧霸王别姬有感

以前在校报上看到一篇《并非风花雪月》的文章,是对于张国荣主演的《霸王别姬》的一篇评论,上面的一句话是“从来没有一部作品能把同行恋描绘的如此纯洁”,让我对它一直“耿耿于怀”。这暑假闲来无事突然想起了这篇文章,于是废了九牛二虎之力搜到了这部电影,迫不及待的下载下来一览其云峰真意境了。
多少少会有一些“针对”以前或者“剽窃”以前的说法的嫌疑,这都是无心效仿,有心表明自己思想的。
《霸王别姬》这部影片是借京剧《霸王别姬》为线索来叙述一个历经三个时期段的故事,电影中还有一条暗线就是段小楼和程蝶衣的一生。影片对于几位主人公的刻画也是入木三分,段小楼和程蝶衣从小在喜福成科班长大,有着深厚的感情,这种感情在影片中的表现总是若明若暗,这是影片的成功之处,我想这也是仁者见仁,智者见智的地方。
小楼在台上是霸王,在生活中呢?在段小楼和程蝶衣还是在喜福成学戏的时候,师傅对于徒弟们的严厉程度绝对是我们现在只能想象而不可能亲见的,“打”是家常便饭,由于怕挨打,师兄弟们有不堪忍受而逃跑的,程蝶衣和小癞子逃跑的那一幕让我想了很久。他们逃跑了以后,由于听了一场《霸王别姬》,小癞子听着台上的角儿唱戏哭着说了一句话“这得要挨多少打呀”,是的,要成角儿不容易,尤其是在旧社会。最后蝶衣坚持要回戏班,小癞子无奈也只能回去,小癞子一生是短暂的,他回喜福成的时候,其实也注定了他生命的结束,这不是因为谁要杀他,而是因为那个社会,因为他的性格,他急于求成,又吃不得苦(这也是因时代而论),在他吃了自己最喜欢吃的冰糖葫芦以后,在看到蝶衣挨打的是时候,他上吊自杀了。他们逃走,表明了他们尊重自己的天性,他们在反抗。小癞子的自杀表明了他不易屈服的性格,但是他选择的方式错了,他毕竟还是一个孩子。话说回来,这种反抗在段小楼身上是永远不会有的,段小楼明白事理,但是他更加识时务,他在戏班时候一直是按照师傅的意愿来做事情的,他也挨过不少打,就像他为小癞子在影片中的第一次逃跑,为私自放蝶衣和小癞子走而挨的打,但是他从来没有一次是因为主动反抗而挨的。从小时侯起,段小楼从来没有做过自己,他的一生一直是被动的。
在段小楼成角儿以后,用一句话说就是他的翅膀硬了,这时候关师傅就是想管他也是鞭长莫及,所以在小时候所受的教诲他就挑拣着用了,师傅不让他去妓院,他去了,如果是在喜福成的时候,他敢吗?在花满楼,他认识了菊仙,并且喜欢上了她,菊仙确实是一个非常与众不同的女子,她虽然身在下九流,却始终保持了一种无以言说的纯洁与执着。段小楼去花满楼是不对的,但是他在花满楼遇见了菊仙却又是他的幸运。菊仙是花满楼的头牌,经常受到男人们的骚扰,一次段小楼为了替菊仙解围,骗那些男人们说他和菊仙要结婚,小楼是一片好心,可好心当中是否还有其他的目的呢?我可以相信,如果当时受骚扰的不是菊仙而是其他任何一个漂亮女人,而且这个女人也是一个社会地位低下的妓女,他也会如此的“仗义”。如果是一个良家少女,而且这个少女的家境不错,遇到受男人骚扰的事情,他敢用这样的谎言为她解围吗?在旧社会,这个玩笑是开不得的。
菊仙身在红尘,却一直没有放弃对于爱情和家庭的追求,有了小楼的这句毫无保证的话,她毅然告别了那个不堪之地,身上不带分文,甚至把鞋子留在了老鸨面前,就这样不沾脂粉的来找小楼了。她离开了花满楼,如果小楼不收留她,她确实是没地方去了,所以菊仙这次是真的“破釜沉舟、背水一战”。幸运的是段小楼还是一个好人,而且收留了她,这种收留多少有点被迫。如果菊仙不这样做,段小楼是永远不会去劝菊仙离开花满楼然后来跟他过日子的。
段小楼脾气不太好,这是真的,他敢得罪有财有势的袁四爷,日本侵华期间他敢得罪日本人,他敢得罪国民党,表面上看他是英勇不屈的男子汉、真霸王,可是他的这些表现真的能说明他是男子汉吗?应该还不足够。唱戏的在过去的任何时代,地位比妓女高不了多少,正像他们师傅说的一样“都是三教九流,谁看不起谁呀?”。虽然很多的贵族王孙喜欢看戏,但是他们的阶层和王孙们的阶层还是相差甚远的,所以他们对于上层社会的了解也是表面上,袁四爷、日本人、国民党无疑是三个时代的“王孙”,段小楼只知道他们要听戏,他了解他们吗?段小楼敢于得罪他们是因为他根本就不了解上层社会,他甚至不了解他自己所在的社会,他只记得师傅经常说的:是人他就得要听戏,听戏他就有咱这梨园行,你们算是赶上好时候了。他相信师傅说的,他的戏唱的也确实不错,再加上他不了解上层社会,他当然就不会怕他们了。
段小楼有不怕的,当然也有怕的,他怕师傅,也怕共产党,更怕劳动人民,在这些人面前,段小楼表现的是那样的懦弱,他的坏脾气就一下子好起来了。尤其是当群众批斗他的时候,他居然当众“揭发”蝶衣,和菊仙划清界线,他难道不知道蝶衣为日本人唱堂会是为了救他,菊仙在花满楼的生活是迫于无奈吗?他当然知道,他这样说是因为他害怕,他害怕是因为劳动人民他是了解的,他们不听戏,在他们眼里,他段小楼不是宝贝。如果他顽抗到底,他真的会没命的,为了旁人丢了自己的性命值得不值得当然要权衡一下了。其实这也未可厚非,“人穷则返本”这句话是有道理的。最后导致了菊仙上吊身亡,他痛哭,不知道他这样做有没有后悔,如果再有一次那样的情景,他是不是还会“揭发”蝶衣,还会不会和菊仙划清界线。
不能否认段小楼是一个好人,他关心蝶衣,并且为了蝶衣和师傅吵架;他收留了菊仙;他讨厌日本人;蝶衣被国民党抓走以后他肯花三年的包银去求袁四爷,但是他还不能算男子汉、真霸王,他还缺少霸王那种宁死不屈的气概,他所做的一切以及在危急关头所做出的抉择和一个平常人并无区别,他终究是一个凡夫俗子。
还有一把宝剑在影片中出现了十几次,这把宝剑既是一个见证也是一条线索。它见证了程蝶衣的一生对于京剧执着的一生,影片中的宝剑是一种残缺的美,“宝剑赠英雄”,但是它却是真虞姬赠与假霸王的,让人遗憾又引人思索。这又何尝不是对于那些标榜搞艺术而又不能把生命献给艺术的人的一个讽刺呢?
按《并非风花雪月》的描述,程蝶衣对于段小楼的感情,已经不是单纯的师兄弟所应该有的感情,是一种纯洁的同性恋。我觉得还应该有其他更加合理的理解方法,在戏中,虞姬是一个女人,他对于霸王的爱是一中再正常不过的爱,程蝶衣为了演好虞姬,程蝶衣之所以能够演好虞姬,就是因为他在戏中就是虞姬,而不是仅仅是一个演员。程蝶衣很痴,很多的时候他都生活在戏中,很多的时候他都达到了人戏不分的境界,然而人毕竟不能脱离现实,毕竟要面对现实,因此这在程蝶衣的生活中时常有冲突,他的不识时务,他的食古不化,看起来是那样的让人难以理解。“我本是男儿郎,又不是女娇娥”这句词在影片中反复出现,这是一种暗示,既是对于观众的一个暗示,在生活中,程蝶衣是一个很正常的男人,也是对于自己的一个暗示,不要过于沉湎于戏中。
程蝶衣在京剧中取得的成就是并不是靠的媒体炒做或者其他的什么捷径,他是依靠自己的执着,把自己正常的生活都奉贤给了京剧,所以他才取得了令人艳羡的成就,而这种成就,是“四儿”这样的人根本就不可能取得的,因为程蝶衣唱戏是为了领略一种意境而不是为了沽名钓誉。
《普通心理学》上课时,包陶迅老师说:周迅是适合做演员的人,她容易走进戏里也容易走出来。是这样吗?如果是这样的话,那么周迅就是一个最不适合做演员的人,她容易走出来是因为她从来没有真正的走进去,因为她在戏中做的从来就是她自己,她根本就没有进入戏中,也难怪在周迅的戏中我总是发现一种不属于戏的相同的东西,那或许就是周迅吧,像周迅这样的人能够红起来,一个原因是媒体炒作,另一个原因就是我们有一些人从来不自己思考什么,只会人云亦云,道听途说。包老师如此欣赏周迅,或许也有其他的原因,或许是她们都喜欢媒体,又或许是她们名字中都有一个迅字。
段小楼说的,他简直是一个戏疯子,他不管下面坐的是谁,他只管唱他的戏(指的是蝶衣),这是一句实话,却又不全面,当一个人的两种欲望形成冲突时候,表现出来的就是两种矛盾的性格,如果这两种性格表现明显的话,那就是人格分裂了。程蝶衣是不是人格分裂呢?当他知道段小楼去妓院以后,他重复了师傅从一而终的话,这是人生至理,也只有经历了大风大浪的人才能明白,蝶衣明白,小楼也明白,但是蝶衣能够做到,小楼却做不到,蝶衣已经准备把一生献给京剧了,小楼还想过正常人的生活。小楼被日本人抓走了,蝶衣为了救他而去给日本人唱戏,他是愿意去吗?他当然不愿意,可是为了救他师哥他又有什么办法呢?虽然影片中没有说,但是很明显,青木就是用这种方法威胁蝶衣为他唱戏的,对于蝶衣来讲那一次并没白去,因为他发现青木是懂戏的,这一点足够了,蝶衣有民族自尊心,在他的心里和唱戏是同样的地位的。青木让他去唱戏他会唱的,但是如果要让他出卖祖国,他会吗?他当然不会。就是因为他为日本人唱戏了,所以被污蔑为汉奸,真的很可笑,这汉奸的定义究竟是什么?蝶衣去为日本人唱戏时候是为了救小楼,去了以后就是为了艺术了,因为青木也是懂喜戏的。艺术是没有国界的。
蝶衣的一生是个悲剧,然而这又是所有献身于艺术的人的一个翻版,为了高雅就要付出代价,凡高、尼采、曹雪琴、陈景润无疑都有一个相同的不被人了解的人生。《美术欣赏》上课时,罗江峰老师说,雪村这人最没意思,很多次都在媒体说自己不被人理解,要自杀,到现在还频频出现于媒体。这句话听起来想笑,可是想想,却是非常有道理,因为献身艺术并不是说自杀就献身了,自杀只是一种解脱方式而已,而频频在媒体露面,他又怎么会有精力去搞艺术呢?罗老师对于周迅的问题也说过一句话,他说:我们的周迅和人家香港的张柏芝是不能比的,一个是演戏,一个是生活。和包老师的那句话比,罗老师似乎更有见地。
至于一些人看这影片后而做出同性恋的结论,我可以毫不客气的说这些人都是没有大脑的人,他们不懂得什么叫电影,更不会去欣赏,因为他们没有看出这部影片的无奈。程蝶衣这一辈子算是毁了,他永远没有办法过正常人的生活,但是他没有后悔,这些粗俗的说法也只是一些长舌妇闲来无事的“东家长,西家短”。影片中还有一个人没有办法像正常人一样的生活,他就是张公公。蝶衣是一种高尚的悲哀;张公公是时代的悲哀,张公公的悲哀永远不可能再现;蝶衣的悲哀却在时刻的重演着。
在影片中菊仙和蝶衣似乎总是像天敌一样,蝶衣为了让小楼安心唱戏容不得菊仙;菊仙让小楼安心过日子容不得蝶衣。他们都是值得佩服的,因为他们都有自己的追求,蝶衣追求艺术值得钦佩,菊仙追求的生活同样也是一种艺术,他们对于自己的追求都同样的认真,因此他们有着相同的命运。
菊仙是一个聪明的女人,正因为太聪明了才不为世道所容纳。救蝶衣时候,如果没有她,袁四爷是不会拔刀相助的,小楼和蝶衣被师傅叫回科班的时候,如果没有她还不知道被打成什么样子。然而就是这样一个聪明的女人,却被一群糊涂人迫害致死,这真是一个讽刺呀!
菊仙和蝶衣的关系一直都很微妙,在影片中能够了解蝶衣的也就只有菊仙了,正因为她了解她才会害怕,但她还是敬佩蝶衣的,在小楼被迫揭发蝶衣的时候,他为了和蝶衣划清界线,把那把宝剑扔进了火里,是菊仙不顾危险从火里把宝剑抢回来的,而也就是她的这一举动那些愚昧的人才会把矛头指向了她,这是她自杀的导火索,然而真正让她对这个世界失去信心的却是小楼的一句“我和他划清界线”,菊仙死了,我们听到了小楼的痛哭,但是这时候心里面最难受最复杂的应该是蝶衣,因为以后没有人再没有人了解程蝶衣了。
菊仙是也是真虞姬,她死是因为她误信了假霸王。
《霸王别姬》,一个霸王,两个虞姬,一个霸王,一个沉湎于戏中不能自拔的虞姬,一个生活中活生生的虞姬,可悲的是却有一个假霸王。

观看梅兰芳的霸王别姬观后感150字

观看梅兰芳的霸王别姬观后感150字

这两天学了《京剧》这一课,京剧被介绍的淋漓尽致,作为课外补充,我决定看一场戏。
其实对我来说,戏曲并不怎么有魅力,在幼小孩童的感知里不过是又烦又噪,吚吚呀呀的难听死了。我烦那踱来踱去的步子,那断断续续若干分钟才能唱完的歌词,那浓装重抹的面饰——而今天,已经六年级的学生,深为过去的看法而感觉到羞愧。我要重新在这,认认真真的看一出戏。
《霸王别姬》是被认为是东方美代表的四大名旦之一梅兰芳作为主角演唱的。讲的是霸王的部队已军心涣散,四面楚歌,霸王欲带虞姬杀出重围,可虞姬怕连累霸王,挥剑自刎。看到这里,我竟然感动了„„
是啊,他那„„不,不如说“她”那嗓音十分好听,圆润优雅,听起来似乎辽远而逼近,又柔和而铿锵。“她”将这感人的画面演出的惟妙惟肖。或许这就是中国的艺术吧!是成为国粹的原因吧!是外国人都为之敬佩的原因吧! 八年了,我从没有仔细的听过一场完整的戏曲。今天,我静静的倾听,认真的品味国剧的美。这是一门中国及至全世界都闻名的艺术精品,我们都应该为自己的国家有这样的国粹而感动骄傲。

霸王别姬观后感300字

霸王别姬观后感300字

北洋军阀时期,一个妓女将儿子小豆子的第六指砍去,送到戏班学戏。小豆子在戏班遭到其他孩子的排斥,只有大师哥小石头帮助他,关心他。小豆子经过手指被砍、师父毒打、老公公侵犯后,心灵受到很大伤害。在这种时常受虐环境下长大的小豆子,渐渐向女性化发展,性取向也发生了变化,对关心爱护他的师哥小石头产生了爱慕之情。长大的小豆子程蝶衣和小石头段小楼因共同表演京戏《霸王别姬》成了名角儿。一九三七年,七七事变前期,段小楼在妓院结识妓女菊仙,并与菊仙定下终生。伤心的蝶衣决心与段小楼决裂,不再同台唱戏。段小楼与日本人发生冲突,被日军抓走,程蝶衣为救段小楼,为日本人唱了戏。 段小楼与菊仙成亲当晚,伤心绝望的蝶衣与有钱有势又懂戏的袁四爷唱了整晚戏,此后还染上了大烟。师父去世,程蝶衣收留戏班小四做徒弟。 一九四五年,日本投降。程蝶衣因曾给日本人唱戏而以汉奸罪被捕。段小楼在阻止国民党抓走程蝶衣时被打,菊仙也因此流产。菊仙以段小楼与程蝶衣断绝来往为条件劝动袁四爷愿意去救程蝶衣。法庭上,知道师哥要与自己断绝来往的蝶衣绝望地招认罪行,但仍成功获救。此后,小楼与蝶衣断绝来往。 一九四九年,解放军进入北京,为庆祝解放战争胜利,阔别已久的蝶衣和小楼被邀演绎经典《霸王别姬》,二人在戏台上重修愈好。段小楼夫妻竭力帮助蝶衣戒了大烟。袁四爷因为腐败被枪毙,被被蝶衣收留的小四不满师父的思想,处处与蝶衣做对,乃至最终背叛揭发蝶衣。 文革时,段小楼因涉嫌曾经反共而被抓,程蝶衣和戏班其他人也因“反四旧”而被抓。 段小楼为不与袁四爷落得同等下场,揭发了程蝶衣,伤心愤怒的蝶衣揭发了菊仙的妓女身份,段小楼将二人的反动行为一一招出。绝望的菊仙上吊自杀。小四也恶人恶报被抓。一九七七年,文革结束。二十一年未同台的蝶衣小楼二人走上戏台,程蝶衣在舞台上自刎身亡。

电影中,程蝶衣是一个在台上风光无限,风华绝代,演技超群的戏子。但其实也是个被残酷的社会环境扭曲的悲剧人物。他曾因一句“我本是女娇娥,又不是男儿郎”唱错而被师傅毒打,而当他真正唱对这句词时,他已人戏不分,一生的命运也因此发生改变。就是由于生活在那样恶劣的社会环境下,程蝶衣才会混淆自己的性别,走向悲剧的结局。程蝶衣是个专一的人,袁四爷虽对他穷追不舍,但他只爱段小楼一人。他曾对段小楼说过“说好了一辈子,少一年,一个月,一天,一个时辰也不算是一辈子”,当段小楼负了他娶了别人时,他却做到了从一而终。 他是个固执的人,他认准的事就不许改变,解放后京戏的行头简单不复杂,他却宁愿被抓也要维护传统京戏的行头。他是个单纯的人,他轻信于别人,菊仙为救小楼只说出敷衍的话,他也深信不疑,为日本人唱戏,不考虑战争和国籍,他只想唱给懂戏的人听。程蝶衣是整部电影的灵魂人物,在他身上,我们既能看到理想的美好又能看到现实的残酷。

段小楼也是舞台上的名角儿,与程蝶衣不同的是,他把戏和现实分的很清楚,走下了舞台,他可以肆意所为,甚至娶个妓女做老婆。段小楼是个热心的人,在小豆子被众人排斥时,只有他愿意关心保护小豆子。在妓院看见菊仙被欺负,他不顾后果,果断上前相救,甚至娶了菊仙,说明他是个正直的人。 他的憨厚体现在对人的态度上,无论是菊仙还是蝶衣,无论对方生气还是开心,他都始终笑脸相迎,从不轻易动怒。另一方面,他不管对方是日本人还是国民党,不管对方势力是大是小,他什么都不管,冲上去就乱打一通,不顾后果。所以他身上也有着北方汉子与生俱来的鲁莽,冲动。至于后来他揭发蝶衣、揭发菊仙,保全自己,也要归于残酷的社会现实使人性发生了变化。

菊仙是旧社会妇女中的典型代表。她虽生在旧社会,又是遭人唾弃的妓女,但她胆大,敢爱敢恨。她敢于为自己说亲,敢于在旧社会抛头露面,敢于掌管自己的命运。她聪明,世故。做事圆滑,不卑不亢。她用自己的方法使段小楼履行承诺,娶了她,在别人都无计可施时,她又让袁四爷愿意营救程蝶衣。她认定段小楼只要有程蝶衣在就不会过好日子,她又以两人断绝来往为条件才营救程蝶衣。她可以周旋在任何类型的人群之中,无论是妓院,戏院还是权势之中。所以她是个有心计,有手段的女人。而在帮助蝶衣戒烟时,她心疼地抱着生不如死的蝶衣时又让我们看到了她有爱心的一面。菊仙最大的愿望就是和段小楼好好过日子,并为此一直做着努力。然而,这么个小小的愿望也没有让她实现。她是个能融入社会的人,可社会却并不让她融入。

影片开始,以倒叙为结构。一九九七年,文革结束,然后用光线渐暗的方式把观众拉回旧社会。 在剧情发展过程中,是以时间为顺序。从北洋军阀时期,七七事变前期,日本投降,中国解放,到文革前后,依次描述在此期间发展的情节。这部电影以人物为中心,依据人物性格,人物活动发生情节,从而拉动剧情发展。

矛盾冲突贯穿影片始终。 首先是小楼,蝶衣和师父之间的矛盾。小楼与师父本来没有矛盾,可师父因为蝶衣经常唱错词而虐待蝶衣,这时小楼为了帮助蝶衣而阻止师父,便与师父发生了矛盾。这也为蝶衣对小楼产生感情做出了铺垫。其次是蝶衣与菊仙之间的矛盾。蝶衣一直深爱小楼,而最终小楼却娶了菊仙,菊仙和蝶衣共同爱小楼,这便使蝶衣和菊仙之间出现了矛盾,引出了二人的情敌关系。 再次就是蝶衣与小楼的矛盾,二人从小一起长大,蝶衣以为小楼明白他心中所想,其实小楼并不懂。蝶衣一直希望小楼和自己从一而终,小楼却娶了菊仙为妻,这便使蝶衣小楼二人关系僵化,互不理解。影片还有的一个矛盾就是这些人物与社会现实之间的矛盾。一些暴力因素使蝶衣性格发生变化,使小楼人性发生变化,也使菊仙自杀。主角们一直与残酷的社会现实作斗争,最终还是屈服的活下来,不屈服的死去。也向我们证明了,现实与理想确实不能同在。

《霸王别姬》围绕程蝶衣、段小楼、菊仙在旧社会发生的悲剧故事而展开。 表达的主题之一是文化思考。京剧是我国的国粹,程蝶衣的男旦角色引人思考。一方面,这满足了大众的审美观点,另一方面,男旦的角色又容易使人歧视、不理解。主题之二是关于同性恋话题的讨论。我国是较保守的国家,对于同性恋话题一直很敏感。而当今社会同性恋现象又不少见,这部电影可以倡导人们对待同性恋应给予尊重、理解和宽容。主题之三是理想与现实的讨论。电影通过对程蝶衣这个角色的塑造,成功表达了理想与现实不能混为一谈,理想再美好也无法击退现实的主题。 主题之四是人在社会发展中的易化过程和人性进化中出现的问题。电影的结局,段小楼的人性发生了变化,却在社会不断发展中活了下来,也就是说是社会使段小楼的人性发生了变化,而程蝶衣却由于无法适应这样的社会而死亡。

张国荣饰演的程蝶衣是个人戏不分的戏子。张国荣先生本人也说这像极了他自己。张国荣把程蝶衣这个角色诠释得出神入化。在演绎时,他是把自己代入了角色中,使他和角色本身水乳 交融,仿佛他就是程蝶衣本人。我们可以从“程蝶衣”的肢体动作,眼神,和使我们感受到的极致的娇媚中体会到张国荣演技之出色。用电影中的话说就是,一笑万木春,一啼万古愁。影片的成功,张国荣的演绎绝对占了很大部分因素。

张丰毅把段小楼这个北京汉子的粗鲁豪迈也演的非常出色。举手投足间都带出了角色应有的感觉,突出了男人的特色。张丰毅在戏中塑造了霸王项羽,也塑造了段小楼,角色本身虽没有太出彩的戏,但我们也看到了一个男人的霸气外露。符合角色本身。

巩俐把一个旧社会的勇敢女人的形象演的活灵活现。眼神刻画得很传神,每一个表情都很到位。巩俐本人的外形也很符合菊仙这个形象,巩俐看起来就是那种倔强要强美丽的女人,很东方的感觉,她演这样一个有情重情痴情的菊仙,也算是最合适的人选。

《霸王别姬》叙事紧凑,环环相扣,节奏合理不拖拉。本片用社会的发展促使人性的改变,用人性的改变造成命运的不同。故事情节合理,遵循因果。以时间为序的叙事顺序层次清晰不冗长。描述手法自然不造作。在时代的刻画方面既符合当时社会背景又能体现历史的沧桑感。

电影中光运用很出色。电影开头就是用光线渐暗的方式把观众拉回旧时代。在小楼结婚时喜庆的色彩与伤心绝望的蝶衣处于黑暗的色彩形成鲜明对比,反映人物内心感受,精神状态与气氛。电影音效与配乐方面也是极佳的。电影中多次出现的叫卖声反映了人物紧张,局促不安的心理状态。电影的配乐(京剧声为主)营造了大气挥宏的气氛和中国典型文化的格调。电影中演员的造型方面也非常考究。符合时代特征的服饰,道具等,更值得一提的是电影中程蝶衣和段小楼的京戏造型。段小楼有一套京剧行头,程蝶衣有四套。这五套行头无论是发冠,服装,配饰还是妆容,都十分精致,突出中国京剧的特征,使人看起来赏心悦目。

总之,《霸王别姬》是一部极具视听之娱又能引人深思的好电影。

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